Es gibt sicherlich unterschiedliche Ansätze um zum creativen Schaffen zu kommen. Für die einen ist es der Ausgleich zu einer normalen Tätigkeit. Für die anderen ein Medium, um Anerkennung zu erhalten, die sie eben in dieser “normalen” Welt nicht bekommen. Die dritte Gruppe sind die Menschen, die über das eigene Schaffen die innere Auseinandersetzung eben mit dieser Welt suchen.

Kunst ist in unserer Gesellschaft ein Luxusgut. Es ist wie in der Musik auch nur wenigen Künstlern vergönnt, vom Start weg gleich ein Klientel zu finden, daß sich seinen Arbeiten annimmt, sodaß er als Künstler darauf eine normale wirtschaftliche Existenz aufbauen kann. Diese Karrieren sind die Ausnahmen, und auch nicht immer die spannendsten. Weil ihnen die Reibfläche fehlt, sich in einem fremden Umfeld durchzusetzen und zu etablieren. Mit allen Rückschlägen, Niederlagen, ersten Erfolgen etc.

In der Regel verlaufen künstlerische Karrieren anders. Die Künstler arrangieren sich mit dem ein oder anderen Beruf, der nicht zu weit von ihrem eigentlichen Schaffen liegt, und versuchen diesen mit ihrer “eigenen” Arbeit zu verbinden. Spannend ist es, wie hier jedes Individuum sich mit den bestehenden “Strukturen” auseinandersetzt, Kompromisse findet, sich dagegen auflehnt, um einfach den eigenen Weg nicht zu verlieren. Etwas, was aus meiner Sicht innerhalb der Betrachtung eines künstlerischen Gesamtwerkes viel zu selten gewürdigt wird.

Spursuche ist dabei auch die Gelegenheit, einmal das nicht künstlerische Werk im Nachhinein zu betrachten, um hierin ebenfalls Bausteine und Eigenarten zu entdecken, die letztlich auch wieder das eigentlich künstlerische Schaffen beeinflußt haben.

Als Beispiel in meiner eigenen Arbeit. Ich habe lange Zeit als Trickfilmer gearbeitet. Bei der Produktion von Musikvideos ging es oft darum, reale Musiker in gezeichneter Form darzustellen. Beim Trickfilm reden wir von bis zu 25 Bildern pro Sekunde, das bedeutet, daß alle Zeichentechniken neben der darstellerischen Qualität immer auch den Faktor “schnell produzierbar” erfüllen müssen. Eine Zeichnung mußte in der Regel zwischen 3-4 Minuten umsetzbar sein, ansonsten explodiert die Produktionzeit eines Trickfilms und damit die Kosten ins uferlose.

Aus diesem Grund steht vor jedem Trickfilm ersteinmal die Technik der Produktion im Vordergrund. In welcher Technik produziere ich, um möglichst schnell und damit kostengünstig das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Wenn ich bei einer Illustration statt geplanter 1 Stunde dann doch 2 Stunden brauch, ist es kein größeres Problem. Wenn ich bei einem Trickfilm von 3 Minuten statt 4 Minuten pro Zeichnung doch 5 brauche, reden wir eben  mal von mindestens einem Manntag mehr.

Aus dieser Arbeitsweise heraus habe ich mir verschiedene Techniken entwickelt und zugelegt, die ich dann eben auch auf mein anderes Arbeiten übernommen habe. Hierzu an anderer Stelle dann mehr.

Dann kenne ich Maler, die im “bürgerlichen” Beruf Karrieren eingeschlagen haben, in dem sie sich politisch engagieren konnten. Ein Engagement, daß letztlich mit dem ihrer künstlersichen Arbeit idetisch war, nur hier mit eben anderen Mitteln umgesetzt worden ist.

Spursuche ist hier eben auch die Suche nach dem künstlerischen in der unkünstlerischen Seite einer Karriere.